BiographyBiografia

Born in Bologna in 1955, Alessandro Giusberti studied at the Liceo Artistico and the Accademia di Belle Arti di Bologna. At the very young age of five he began to draw incessantly, and at eleven he began to study oil painting techniques. After more than fifty years of work, Giusberti is capable of discussing, in a unique way, various styles from the technical, historical and creative points of view. He is an artist of imagery who pays special attention to deep and accurate research, finding new approaches between reality and the unknown. His paintings arise both through technology and from fidelity to his experience: by adding the observation of images to create a new dimension, he starts from reality to finish with the individuality of the feelings he himself has lived through. His artistic life is marked by periods of research, each represented by works produced at its climax — a continuous pictorial evolution that often anticipated and pioneered the contemporary avant-garde. In the 1970s and 1980s he made his first experiments with overlapping images.Nato a Bologna nel 1955, Alessandro Giusberti ha studiato al Liceo Artistico e all'Accademia di Belle Arti di Bologna. A soli cinque anni cominciò a disegnare incessantemente, e a undici anni iniziò a studiare le tecniche della pittura a olio. Dopo oltre cinquant'anni di lavoro, Giusberti è capace di discutere in modo unico i diversi stili dal punto di vista tecnico, storico e creativo. È un artista dell'immagine che dedica particolare attenzione a una ricerca profonda e accurata, trovando nuovi approcci tra la realtà e l'ignoto. I suoi dipinti nascono sia attraverso la tecnologia sia dalla fedeltà alla sua esperienza: aggiungendo l'osservazione delle immagini per creare una nuova dimensione, parte dalla realtà per arrivare all'individualità dei sentimenti che egli stesso ha vissuto. La sua vita artistica è segnata da periodi di ricerca, ciascuno rappresentato da opere prodotte al suo apice — una continua evoluzione pittorica che ha spesso anticipato l'avanguardia contemporanea. Negli anni Settanta e Ottanta realizzò i suoi primi esperimenti con la sovrapposizione delle immagini.

Giusberti was the first in the world to exhibit anachronistic works of art. In 1980 he made a small display in Zanichelli's shop window of anachronistic works in pluridimensione, prior to the presentation at Calvesi in Venice (1984). He then reproduced anachronistic and multidimensional works in Mannheim, Germany, and again in 1993 at an exhibition at the Palazzo Re Enzo, Bologna. Everything is in motion, and in movement lies reality. The images he paints represent our becoming — the fleeting moment, sifted daily by strong currents that transform and consume us; through that moment you can understand life itself. His research also led him to the reality of the urban landscape as a means of unique representation, able to convey a state of mind in perpetual dynamism. These works were shown in the Gnaccarini exhibition in Bologna in 1994, and entered the collections of the Brazilian Museum of Sculpture in São Paulo and the Dallas Galleria, USA. Meanwhile he restored the fourteenth-century ceiling of the Palazzo dei Notai in Bologna, and lived for two years in France and Spain studying art in museums. In these same years he invented transfiguration, and in 2000 experimented with painting on plexiglass — a discovery that renewed his multidimensional painting, submitted to the 2012 Venice Biennale.Giusberti è stato il primo al mondo a esporre opere anacronistiche. Nel 1980 allestì una piccola mostra nella vetrina di Zanichelli di opere anacronistiche in pluridimensione, prima della presentazione da Calvesi a Venezia (1984). Riprodusse poi opere anacronistiche e multidimensionali a Mannheim, in Germania, e di nuovo nel 1993 in una mostra a Palazzo Re Enzo, Bologna. Tutto è in movimento, e nel movimento sta la realtà. Le immagini che dipinge rappresentano il nostro divenire — l'attimo fuggente, vagliato ogni giorno da forti correnti che ci trasformano e ci consumano; attraverso quell'attimo si può comprendere la vita stessa. La sua ricerca lo condusse anche alla realtà del paesaggio urbano come mezzo di rappresentazione unica, capace di trasmettere uno stato d'animo in perpetuo dinamismo. Queste opere furono esposte alla mostra Gnaccarini a Bologna nel 1994 ed entrarono nelle collezioni del Museo Brasiliano della Scultura di San Paolo e della Dallas Galleria, USA. Nel frattempo restaurò il soffitto trecentesco del Palazzo dei Notai a Bologna e visse due anni tra Francia e Spagna studiando l'arte nei musei. In quegli stessi anni inventò la trasfigurazione e nel 2000 sperimentò la pittura su plexiglass — una scoperta che rinnovò la sua pittura multidimensionale, presentata alla Biennale di Venezia del 2012.

In a period of change like the present, where technique dominates, Giusberti always explores the potential of artistic craftsmanship which, as in many other arts, remains the fundamental means of expression. An example is the portrait of Santo Stefano, commissioned in 2012 for the Basilica di Santo Stefano in Bologna and now on display at its Museum. His exploration of images and forms unites work on different materials — not only canvas, but also plexiglass, crystals, glass and wood. He took part in Arte Fiera 2015, introducing images of scenic roads and suburbs of large cities, fragmented in time and space. The destabilisation observed in these works represents the cultural breakdown we are living through: the movement is frozen, fractured, testifying that there is no longer any principle or time for internalising and transforming experience. Giusberti's compelling ambition today is still the pursuit of freedom of expression, essential to give the viewer an observation and analysis of the real world.In un periodo di cambiamento come l'attuale, dove la tecnica domina, Giusberti esplora sempre le potenzialità dell'artigianato artistico che, come in molte altre arti, rimane il mezzo espressivo fondamentale. Ne è un esempio il ritratto di Santo Stefano, commissionato nel 2012 per la Basilica di Santo Stefano a Bologna e oggi esposto nel suo Museo. La sua esplorazione di immagini e forme unisce il lavoro su materiali diversi — non solo la tela, ma anche plexiglass, cristalli, vetro e legno. Ha partecipato ad Arte Fiera 2015, introducendo immagini di strade sceniche e periferie di grandi città, frammentate nel tempo e nello spazio. La destabilizzazione osservata in queste opere rappresenta la frattura culturale che stiamo vivendo: il movimento è congelato, fratturato, a testimonianza che non c'è più alcun principio né tempo per interiorizzare e trasformare l'esperienza. L'ambizione più profonda di Giusberti oggi è ancora la ricerca della libertà espressiva, essenziale per offrire allo spettatore un'osservazione e un'analisi del mondo reale.

From 2012 to 2020 Alessandro held exhibitions in Strasbourg, Verona and Arcachon (France), at the Lille Art Fair and Arte Fiera Bologna, and various solo shows at the Galleria Forni and Brerart in Milan. In 2017 he furnished the home of Sheikh Baz Karim in the United Arab Emirates with his works. In 2018 he won the Salerno Biennale, took part in the Lyon Art Fair, exhibited at the Inn Gallery in São Paulo and in Rhodes in the halls of the Municipality at the Porte d'Amboise with the Greek Ministry of Culture and Antiquities, and showed at the MLS gallery in Bordeaux and at Erotik at Arte Fiera. In 2021 he held a show at Whitespace Studio Gallery Fremantle in Perth, Australia, and won a prize at the Salerno Biennale.Dal 2012 al 2020 Alessandro ha tenuto mostre a Strasburgo, Verona e Arcachon (Francia), alla Lille Art Fair e ad Arte Fiera Bologna, e diverse personali alla Galleria Forni e a Brerart a Milano. Nel 2017 ha arredato con le sue opere la casa dello sceicco Baz Karim negli Emirati Arabi Uniti. Nel 2018 ha vinto la Biennale di Salerno, ha partecipato alla Lyon Art Fair, ha esposto alla Inn Gallery di San Paolo e a Rodi nelle sale del Comune alla Porte d'Amboise con il Ministero della Cultura e delle Antichità greco, e ha esposto alla galleria MLS di Bordeaux e a Erotik di Arte Fiera. Nel 2021 ha tenuto una mostra alla Whitespace Studio Gallery Fremantle di Perth, in Australia, e ha vinto un premio alla Biennale di Salerno.

Since 2021 he has exhibited in Rome, at Arte Fiera in Bologna, and again in Perth, Australia. In 2025 he exhibited at the Museu de Arte de Blumenau (MAB) in Brazil — the city's largest and most important cultural repository of visual arts.Dal 2021 ha esposto a Roma, ad Arte Fiera a Bologna e di nuovo a Perth, in Australia. Nel 2025 ha esposto al Museu de Arte de Blumenau (MAB) in Brasile — il più grande e importante deposito culturale di arti visive della città.